Le graphisme : un métier qui fait encore rêver ?

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Le graphisme : un métier qui fait encore rêver ?

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Le graphisme : un métier qui fait encore rêver ?

Chaque année de très nombreux adolescents sont à la recherche

d’une place de formation pour devenir graphiste. Beaucoup d’élè-

ves passant plus de temps à dessiner dans les marges de leur

cahier qu’à suivre les cours voient dans ce métier la possibilité

d’employer leur talent. Ce goût pour le dessin est un bon préala-

ble, mais c’est loin d’être suffisant. La profession demande en plus

une bonne culture générale, une grande curiosité, beaucoup de

créativité, une bonne faculté de communication et une grande

rigueur de travail.

La naissance du graphisme est difficile à déterminer de façon pré-

cise. On peut considérer que les premiers affichistes, Jules Chéret,

Toulouse-Lautrec, Eugène Grasset, Alphonse Mucha, entre autres,

sont les illustres pionniers de la profession. Leur travail est rendu

possible grâce à la mise au point, au 19

e

siècle, de l’impression

lithographique en couleur et en grand format. L’Allemagne au début

du XXe siècle réunit dans une même association, le Werkbund, des

industriels et des artistes pour étudier ensemble les problèmes de

la production et le rapport au consommateur. Aux Etats-Unis, le

terme de

graphic designer

apparaît pour la première fois en 1922.

Ce n’est toutefois qu’après la seconde guerre mondiale que son

usage se généralisera. En Suisse,

le premier règlement de forma-

tion des graphistes date de 1947. Depuis, la profession a évolué et

couvre un champ d’action extrêmement varié.

Dans le dictionnaire du Graphisme (éditions Thames et Hudson),

l’auteur définit le terme de la manière suivante:

terme générique

désignant l’activité qui associe la typographie, l’illustration, la

photographie, la mise en page et l’impression dans le but de pro-

mouvoir, informer ou instruire

…

Cette définition a le mérite de souligner la diversité des domaines

et donc des connaissances nécessaires à la pratique de la profes-

sion. La formation tend à donner des connaissances générales suf-

fisantes dans tous ces domaines. La pratique professionnelle peut

amener ensuite le graphiste à se spécialiser ; la formation conti-

nue, dans de nombreux domaines, techniques, artistiques ou com-

merciaux, est indispensable.

Le graphisme dans la publicité

La publicité est évidemment le principal champ d’activité du gra-

phiste. Il s’agit alors souvent d’un travail d’équipe entre les spécia-

listes du visuel et des concepteurs-rédacteurs ou agents du marketing.

L’environnement visuel semble aujourd’hui totalement saturé,

offrant trop d’images, trop d’informations, trop de communication,

le tout sur un rythme qui va en s’accélérant. Comment faire pour

qu’un produit se distingue des autres ? C’est le problème auquel

tout graphiste est quotidiennement confronté dans la recherche de

l’identité visuelle d’une entreprise ou d’un produit..

L’écoute du client est une première étape fondamentale. Il faut

comprendre ses demandes, l’aider à préciser ses besoins, penser

au public cible et tenir compte du budget à disposition. Tous ces

éléments sont résumés dans un cahier des charges, point de départ

du travail. Le souhait de tout graphiste est de faire passer ses

idées, ses conceptions, surtout si elles sont, de son point de vue,

originales ou novatrices. Le client est

souvent plus craintif, préoc-

cupé qu’il est par le succès de son produit. Si les premières propo-

sitions suscitent l’enthousiasme, il n’y a pas de problèmes, mais

c’est très rare. Généralement, le graphiste doit argumenter, justi-

fier et séduire le client avant de séduire le public. Il est fréquent

que les projets doivent être repris à zéro et les prétentions «artis-

tiques» revues à la baisse.

La première étape d’une identité visuelle est souvent la création

d’un logotype. Un signe simple, immédiatement reconnaissable,

permettant au spectateur de faire immédiatement le lien avec un

produit ou à une entreprise. Un signe qui peut être constitué uni-

quement de lettres ou y associer une image sobre. Le logo doit

pouvoir se décliner et garder son efficacité aussi bien sur des car-

tes de visite, entêtes de lettre, plaquettes, dépliants que sur une

affiche.

Jean-François Grobety

11

Pour le visuel, ou l’image, le graphiste est amené à créer des des-

sins ou peintures avec les crayons de couleurs, l’aquarelle, les feu-

tres, la gouache, l’acrylique, etc… L’utilisation de la photographie

est également très fréquente. Le graphiste travaillera alors en col-

laboration avec un professionnel de la branche ou puisera dans les

banques d’images le document souhaité. Dans tous les cas, le sens

du cadrage, de la couleur, de la matière doit permettre de produi-

re une image «efficace», qui serve le message souhaité.

La typographie est un domaine d’une grande complexité et souvent

méconnu du grand public. Connaître les familles de caractères,

choisir celui qui s’adapte le mieux et réaliser une mise en page qui

privilégie la lisibilité est un long apprentissage. Le graphiste peut

également être amené à créer entièrement une police de caractè-

re pour un produit spécifique.

Tous ces éléments se travaillent généralement dans la surface,

mais peuvent également se développer dans l’espace avec la

conception de l’emballage d’un produit, le packaging. Le dévelop-

pement de la vente en libre service fait que le produit doit se ven-

dre tout seul alors même que le client ne dispose que de peu de

temps pour faire son choix parmi des alignements considérables.

Pour les spécialistes du marketing, le packaging est considéré

comme le premier média du produit. +Placer sur les différentes

faces de l’emballage toutes les informations nécessaires, tout en

gardant un aspect visuel attirant n’est pas toujours évident. Sur un

produit alimentaire, par exemple, la loi oblige à inscrire le poids

brut, le poids net, la composition, la date limite d’utilisation et bien

d’autres données encore. On retrouve là une constante du travail du

graphiste ; créer bien sûr mais avec de très

nombreuses contraintes.

L’édition offre également des places de travail. La mise en page

d’un journal, d’une revue doit attirer le regard et en faciliter la lec-

ture. Organiser la surface, calibrer le texte, choisir le corps des

caractères, régler l’interlignage, placer et cadrer les photos, toutes

ces interventions demandent un grand professionnalisme.

La création de couvertures de livre ou d’illustrations est également

un champ d’activité très créatif.

L’outil informatique

Pour tous ces domaines, l’outil informatique a considérablement

modifié le travail quotidien du graphiste. Apparu, dans ce domaine,

au milieu des années quatre-vingt, l’ordinateur est aujourd’hui l’ou-

til principal de la quasi totalité des professionnels. Il permet sur-

tout de finaliser les projets plus rapidement et de présenter au

client des documents très proches du rendu final. Il simplifie aussi

grandement la transmission des données avec les différents colla-

borateurs et avec l’imprimeur.

Malgré des possibilités quasi illimitées, le langage visuel résultant

des techniques informatiques est trop souvent superficiel et stéréo-

typé, mais il a aussi permis à quelques créateur de développer une

esthétique propre aux pixels.

Evidemment, aucun outil, même informatique, ne remplace le

talent, l’imagination et l’expérience. Les techniques traditionnelles

et informatiques sont appelées à coexister, toutes deux restant

indispensables selon les étapes du travail, et les préférences du

créateur.

L’informatique a également apporté un nouveau champ d’applica-

tion pour le graphiste avec le développement du réseau internet.

La conception et la mise en page des sites web a connu une forte

demande aujourd’hui en baisse. Néanmoins l’intervention d’un gra-

phiste, en collaboration avec des développeurs et autres profes-

sionnels de l’informatique garantit, là aussi, une bonne lisibilité et

l’attractivité d’un site.

En bref, on peut s’attendre encore à de nouveaux développements

pour cette profession, même si les qualités requises au départ res-

tent toujours les mêmes. La formation et la formation continue

sont donc des éléments essentiels.

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Graphiste à Genève

A Genève, pour devenir graphiste, plusieurs voies s’offrent aux

candidats. A la fin de la scolarité obligatoire, une classe préparatoi-

re d’un an constitue un passage quasi obligé ; il permet de tester

ses capacités et d’acquérir des bases indispensables à toutes pro-

fessions artistiques. L’apprentissage en entreprise permet d’obtenir

un CFC et une maturité professionnelle, malheureusement, les pla-

ces sont extrêmement rares et les personnes intéressées très nom-

breuses.

Ces mêmes diplômes peuvent être préparés en trois ans (après la

classe préparatoire) à l’école des Arts Décoratifs. La sélection des

candidats est très forte et laisse beaucoup de prétendants devant

la porte. Pour se faire une petite idée du contenu de cette forma-

tion, citons parmi les connaissances générales et théoriques :

typographie, photographie, sérigraphie, infographie, dessin, cro-

quis, volume-géométrie, perspective, couleur, écriture, connaissan-

ce du cinéma, de la presse, de la radio, de la TV, marketing. Pour

la pratique, on distingue les ateliers surface: marques, papiers

commerciaux, étiquettes, emballages, prospectus, affiches, illus-

trations et les ateliers volume : sujets d’exposition en trois dimen-

sions, vitrines, stands, packaging, …

A Genève toujours, une école privée prépare ses élèves aux diplô-

mes français, le CAP et le Baccalauréat Professionnel en communi-

cation graphique.

Pour les plus âgés, ayant obtenus une maturité fédérale, les

écoles supérieures proposent une formation en communication

visuelle. La Haute Ecole d’Arts Appliqués à Genève et l’Ecole

Cantonale d’Arts de Lausanne sont les deux lieux d’enseigne-

ment en Suisse Romande. Après une classe propédeutique d’un

an, trois années d’études sont nécessaires pour décrocher un

titre de niveau HES.

Le programme de l’école de Genève comprend les branches suivan-

tes : images de synthèse, infographie, multimédia, photographie

argentique et numérique, vidéo, cinéma d’animation, logique et

argumentation, communication marchande, sémiologie, histoire de

l’art, connaissance du cinéma, histoire de la presse, dessin de

recherche, dessin de figure, expression couleur, illustration gra-

phisme, perspectives, volume, langues, droit…

Quel que soit la formation, différents cadres de travail se proposent

au graphiste. Tout d’abord, il peut être salarié dans une agence de

création, de publicité, ou dans le département communication

d’une grande entreprise. Les journaux, maisons d’édition, ainsi que

de grandes imprimeries emploient également des professionnels de

la branche. Très souvent, le graphiste s’installe à son compte et

travaille en free lance. La recherche de mandats, le démarchage

auprès des clients potentiels devient alors essentiel. C’est le prix de

l’indépendance.

Si trouver une formation ressemble parfois à un parcours du com-

battant, se maintenir dans la profession n’est pas simple non plus.

Il faut déployer, en plus du talent et de la rigueur, une énergie sans

faille, une grande résistance au stress et ne pas craindre les heu-

res supplémentaires, car les délais sont toujours trop courts.

Quelques «vedettes», souvent citées en exemple, peuvent se per-

mettre de choisir leurs travaux et leurs clients. Ils privilégient la

réalisation d’affiches culturelles, de catalogues d’exposition ou de

publications prestigieuses et participent à des concours très fer-

més, pour la réalisation de billets de banque, de timbres, ou d’illus-

trations. Mais la plupart des professionnels font un travail beaucoup

plus anonyme, comprenant aussi bien des mandats créatifs que

des réalisations destinées à assurer les fins de mois.

Entre rêve et réalité, entre art et marketing, entre création et

contrainte, chacun cherche son chemin…

13

...graphistes à Genève

Le futur des graphistes à Genève:

C’est un métier à la

mode depuis quelques années. Avec l’arrivée de l’informatique,

tous sont devenus graphistes mais l’informatique, ce sont des

outils alors que le crayon par contre, c’est un style.

Il faut savoir dessiner.

Qu’est-ce qui fait un bon graphiste?

C’est la créativité et

l’originalité. Tous les graphistes essayent de se démarquer des

autres et de ne surtout pas faire quelque chose de ressem-

blant.

Un travail en équipe avec le client est primordial. Il faut

mélanger les connaissances. Nous connaissons nos outils mais

le client connait son produit.

Luc Portianucha

31 ans.

Formation: Apprentissage.

Travail comme: Graphiste indépen-

dant dans sa propre entreprise,

Atelier Factory.

Le futur des graphistes à Genève:

Noir. Il y a beaucoup

d’offre et très peu de demandes. Je le vois séparé en deux

élites, le créatif et le réalisateur.

Evidemment, ce seront les meilleurs qui resteront sur le

marché.

Qu’est-ce qui fait un bon graphiste?:

L’imagination et la

créativité. Par contre tout le monde peut devenir info-

graphiste. La vente est aussi très importante car il y a de

mauvais graphistes qui savent très bien vendre leur travail,

et de très bons graphistes qui n’arrivent pas à trouver des

mandats car ils n’ont pas le sens commercial.

Pierre Widmer

52 ans.

Formation: Ecole d’ingenieurs

aux Arts Graphiques.

Travail comme: Enseignant de

futures graphistes dans son

école,

Graphisme Assistance.

Sophie Palma

39 ans.

Formation: Arts Déco et

apprentissage.

Travail comme: Free lance.

Le futur des graphistes à Genève:

Nous

sommes en manque de places de travail et ça

n’a pas l’air de s’améliorer. Il y a beaucoup de

graphistes qui essayent de se débrouiller avec

des petits mandats par ci et par là.

Qu’est-ce qui fait un bon graphiste?

La

créativité.

Jaime Ibaceta

29 ans.

Formation: Université Dessin Graphique et

autodidacte.

Travail comme: Pour l’instant au chômage.

Le futur des graphistes à Genève:

Les gens

investissent beaucoup en publicité et ils sont

très ouverts en ce qui concerne l’innovation.

Par contre le marché est fermé.

Qu’est-ce qui fait un bon graphiste?

La cul-

ture de la personne. Plus tu as de connais-

sances, plus tu peux avoir des idées.

14

Ecoles

IFAGE

19, place des Augustins 1205 Genève

IFAGE 14, rue de Malatrex 1201 Genève

Tél. 022 807 30 92 ou 89

www.ifage.ch

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ment d'images (Photoshop, Paint Shop Pro par exemple) ainsi

que sur des logiciels de PAO (Pagemaker, InDesign, par exem-

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est de CHF 200.- / heure.

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date: à convenir en accord avec client et le formateur

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Tél. 021 321 65 00

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